Em meados do século XIX, a Academia Real das Artes de Londres era considerada o local de estudo. Mas sua visão da arte 'aceitável' era muito proscritiva, idealizando a natureza e a beleza. Em 1848, um grupo de estudantes desiludidos se uniu, formando a Irmandade Pré-Rafaelita, com o grande objetivo de revitalizar a pintura na Grã-Bretanha. Apenas três entrariam na história da arte: William Holman Hunt (1827-1910), Dante Gabriel Rossetti (1828-1882) e John Everett Millais (1829-1896).
Seus princípios orientadores eram a descrição de assuntos simples e não grandiosos, com um tema sério e moralista, uma interpretação honesta da natureza baseada em observação direta ao ar livre e uma adesão à espiritualidade cristã. O simbolismo também foi importante.
Cores de tinta e composição
Cores transparentes brilhantes (na época consideradas berrantes) eram aplicadas em esmaltes finos sobre um fundo branco e liso, na maioria das vezes telas. Usar um fundo branco, em vez de colorido, dá luminosidade a uma pintura. Construir cores através de esmaltes, imita o efeito da luz que cai sobre um assunto e proporciona uma profundidade que não pode ser obtida usando cores misturadas em uma paleta.
Hunt escreveu: "Para evitar a contaminação da tonalidade resultante do uso de paletas apenas parcialmente limpas de trabalhos anteriores, usamos pastilhas de porcelana branca que trairiam quaisquer restos de tinta seca que, de outra forma, seriam infalivelmente transformados em tonalidades que seriam necessárias". de pureza primitiva. Sabíamos o quão impossível era dar a pureza e a variedade de tons da natureza se permitíssemos que nossos pigmentos fossem manchados ". 1
Millais e Hunt reverteram a ordem de pintura do estabelecimento, criando fundos primeiro, plein air, depois colocando as figuras em seus estúdios. As composições eram geralmente trabalhadas diretamente na tela, desenhadas com lápis de grafite. O formulário foi construído meticulosamente usando pequenos pincéis. Hunt disse: "Tentei deixar de lado o manejo irresponsável e frouxo para o qual havia sido treinado". 2
O toque final foi um verniz de alto brilho, que enfatizou o fato de que a pintura foi feita em óleos, o mais valorizado dos meios, e ajudou a proteger a superfície.
Criando uma paleta pré-rafaelita
Para recriar uma paleta pré-rafaelita típica, use as seguintes cores: azul cobalto, ultramarino (substituto francês ultramarino para ultramarino natural), verde esmeralda, mais louco (o loucura natural desaparece à luz do sol; substitua uma alternativa moderna, como o alizarino carmesim), cores da terra (ocres, siennas, umbers), além da característica roxo pré-rafaelita feita da mistura do azul cobalto com o mais louco.
Referências
1. WH Hunt, pré-rafaelitismo e a Irmandade pré-rafaelita, Vol. 1, página 264, Londres, 1905; citado em Técnicas de pintura pré-rafaelita de JH Townsend, J Ridge e S Hackney, Tate 2004, página 39.
2. WH Hunt, 'A Irmandade Pré-Rafaelita: Uma Luta pela Arte', Contemporary Review, vol. 49, abril-junho de 1886; citado em Técnicas de pintura pré-rafaelita de JH Townsend, J Ridge e S Hackney, Tate 2004, página 10.
