"Alejandro" é o terceiro single lançado no EP "The Fame Monster", de Lady Gaga, e é uma mistura musical de synth-pop e estilo latino. O significado da música é de várias camadas. O diretor do vídeo, o fotógrafo de moda Steven Klein, disse à MTV que considerou uma história sobre "a dor de viver sem o seu verdadeiro amor". Gaga, que co-escreveu a música com seu produtor RedOne em Amsterdã e Ibiza no verão de 2009, diz que a música representa "dizer adeus a todos os meus namorados anteriores". Cada uma das músicas de "The Fame Monster" foi supostamente influenciada por um "monstro" em particular que perseguia Gaga. No caso de "Alejandro", esse monstro era o "medo dos homens".
Três Namorados
Gaga afirmou que a música faz referência específica a três "namorados": o estilista Alexander McQueen, representado pelo nome Alejandro; o produtor Fernando Garibay, usando seu primeiro nome; e produtor e ex-colaborador Rob Fusari, representado pelo nome Roberto. McQueen cometeu suicídio apenas dois meses antes do lançamento de "Alejandro" como single. Garibay produziu outra música no EP, "Dance In the Dark", e depois trabalhou em várias faixas do álbum "Born This Way", incluindo o single de sucesso do título. Fusari trabalhou com Gaga em seu single "Paparazzi", que apareceu no disco dois do EP "The Fame Monster".
Comparações com ABBA e Ace of Base
Musicalmente, "Alejandro" foi comparado aos grupos pop ABBA e Ace of Base. Uma das principais referências ao ABBA é o nome "Fernando", que também é o título do maior hit pop de 1975 do grupo sueco. Lady Gaga mencionou em entrevistas que considera o grupo uma influência musical chave.
O som geral de "Alejandro" traz à mente o hit pop dos Ace 5 de 1994, "Don't Turn Around". Ambas as músicas começam com uma introdução de palavras faladas. Outras comparações incluem a batida loping e a estrutura dos vocais. Alguns observadores também vêem semelhanças com o som latino de "La Isla Bonita", de Madonna.
Vittorio Monti e "Csardas"
"Alejandro" começa com um violino tocando a melodia de "Csardas", uma composição do compositor italiano do final do século XIX / início do século XX, Vittorio Monti. Monti era conhecido por escrever balés e operetas, mas "Csardas" é sua composição mais famosa. É baseado em uma czardas húngara, ou dança folclórica.
Impacto comercial
"Alejandro" se tornou o sétimo hit pop pop consecutivo de Lady Gaga nos EUA. Foi também o terceiro e último hit top 10 lançado de "The Fame Monster". Ele alcançou o número 5 na parada pop, o número 1 na parada de dança e o número 13 no pop adulto e no rádio contemporâneo adulto. Foi o primeiro single de Lady Gaga a não chegar ao primeiro lugar nas principais rádios pop.
Vídeo de música
O videoclipe que acompanha "Alejandro" é um dos mais controversos da carreira de Lady Gaga. O conceito do vídeo se desviou um pouco do significado declarado da música em si. Lady Gaga indicou que o vídeo era sobre suas amizades com homens gays e seu subsequente fracasso em encontrar um parceiro hetero.
A coreografia do vídeo é influenciada pelo trabalho inovador de Bob Fosse para o musical Cabaret. No início do clipe, Lady Gaga lidera uma procissão fúnebre. Ela então aparece como uma personagem semelhante a Sally Bowles, de Cabaret. Mais tarde, ela está vestida com uma túnica com capuz que lembra Joana d'Arc e depois aparece como freira com o hábito de látex vermelho engolindo contas do rosário. Lady Gaga também usa um sutiã cravejado de armas.
Controvérsia em vídeo
Muitos críticos compararam o vídeo "Alejandro" com o one-shot de "Like a Prayer", de Madonna. Ambos misturam imagens católicas e sexo, e Gaga causou uma enxurrada semelhante de reclamações por sua chamada descrição sacrílega de imagens religiosas. Outros se queixaram de que o vídeo era uma tentativa barata de atrair atenção através da blasfêmia religiosa, enquanto outros o viam como uma imitação do estilo de Madonna. Klein defendeu a intenção de Gaga e seu trabalho, afirmando que eles nunca haviam considerado o vídeo negativo ou ofensivo. Em vez disso, eles queriam representar uma batalha entre as forças da escuridão e da luz. "Ela gosta de épicos", explicou Klein em entrevista à Rolling Stone. "Combina com a personalidade dela. Combinamos dança, narrativa e atributos do surrealismo. O processo foi expressar o desejo de Lady Gaga de revelar seu coração e suportar sua alma."
